Création Artistique Hors les murs Exposition

Exposition Aux marges du regard. Seuils et territoires de passage

Du 10 septembre au 30 octobre, l'Institut français de Madrid (Galerie du 10) accueillera l'exposition Aux marges du regard, réunissant le travail de Ouassila Arras, Judith Auffray, Alberto Gil Cásedas et Brice Robert. Le vernissage aura lieu le mercredi 9 septembre à 19h30.

Dates, lieu, accès

  • Vernissage le mercredi 9 septembre 2026 à 19h30
    • Réservation gratuite sur le site de l'Institut français de Madrid
      Le lien de réservation sera activé au début du mois de septembre
       
  • Exposition du 10 septembre au 30 octobre 2026
    • Entrée libre du lundi au vendredi de 12h00 à 20h00
       
  • Galerie du 10 | Institut français de Madrid - C/ Marqués de la Ensenada, 10
     

L'exposition

L'Institut français de Madrid et la Casa de Velázquez s'associent pour présenter une nouvelle édition de leur exposition annuelle à la Galerie du 10. 

Conçue comme un trait d'union entre deux années en résidence, l'exposition Aux marges du regard. Seuils et territoires de passage réunira les travaux de Ouassila Arras et Alberto Gil Cásedas (artistes de la promotion 2025-2026) et de Judith Auffray et Brice Robert (artistes de la promotion 2026-2027).

Exposition commissariée par Claude Bussac. 

Plus d'informations prochainement.
 

Les artistes

Promotion 2025-2026

À travers ses installations, Ouassila Arras explore les récits intimes et familiaux pour interroger les constructions mémorielles liées à l’exil, à l’histoire coloniale et aux identités diasporiques. En mobilisant des matériaux du quotidien, elle active des formes de transmission sensibles, ancrées dans le foyer, le geste et la parole.

Diplômée de l’École Supérieure d’Art et de Design de Reims avec les félicitations du jury en 2018. Son installation Photos de famille, présentée au Musée des Beaux-Arts de Reims dans le cadre de l’exposition État des Lieux, reçoit le Prix Prisme 2018.

Elle a depuis été accueillie dans plusieurs résidences dont le Künstlerhaus Bethanien à Berlin, où elle présente son exposition personnelle UNDER LINE en 2021, puis le FRAC Lorraine en 2022. En 2025 elle participe au programme de mentorat du Berlin Program for Artists (2025).

Depuis, son parcours artistique a inclus plusieurs expositions personnelles, telles que Plein Jeu #2 au Frac Champagne-Ardenne (2019), Des Histoires d’Eau au CAC Les Tanneries à Amilly (2020), et UNDER LINE au Künstlerhaus Bethanien à Berlin (2021), à la suite d’une résidence de cinq mois dans la même institution.

En 2022, Ouassila Arras a présenté l’exposition personnelle Degrés Est au Frac, marquant une nouvelle étape importante dans son développement artistique. Elle a également participé a diverses expositions collectives d'envergure internationale, notamment à la Staatliche Kunsthalle de Baden-Baden, au musée DAS MINSK à Potsdam, à l’Institut des Cultures d’Islam à Paris et au MAMC de Saint-Étienne.

Instagram : @ouassilaarras

Alberto Gil Casedas (Saragosse, 1991) est diplômé en Beaux-Arts et titulaire d’un Master en Production Artistique de l’Université de Barcelone. En 2024, il a reçu le Prix Créateurs de la Fondation Martín Chirino avec le projet 29.761, qui a donné lieu à une exposition individuelle. 

Il a également été récompensé par des prix tels que le DKV à Estampa 2019, celui de la Fondation Gandía Blasco à Abierto València 2019, le prix de la Fondation Lluis Corominas à SWAB 2018, ainsi que les aides Injuve 2017/2018, entre autres. 

Son parcours inclut des résidences à la BlueProject Foundation et de multiples distinctions depuis 2015. Il a exposé dans des institutions telles que le Caixaforum Barcelona, le CCCB, le Centro Párraga, la Sala Amadís, Tecla Sala ou le musée Can Framis, et a présenté des expositions individuelles dans des espaces comme la BlueProject Foundation, Piramidón, NoguerasBlanchard ou SET Espai d’Art. Il a participé à des foires comme ARCOLisboa, ESTAMPA ou SWAB, et ses œuvres font partie de collections telles que DKV, la Fondation Gandía Blasco ou la BlueProject Foundation.

En 2025-2026, il a été lauréat de l'appel à candidature annuel de la Diputación Provincial de Zaragoza donnant lieu à une année de résidence à la Casa de Velázquez - Académie de France à Madrid.

Site web : albertogilcasedas.com
Instagram: @albertogilcasedas

Promotion 2026-2027

Diplômée de la HEAD-Genève et du Fresnoy - Studio national des arts contemporains, Judith Auffray est une cinéaste dont le travail explore les liens entre les espèces et les lieux de marge. Ses films ont été remarqués dans les festivals tels que San Sebastian, le Festival de Clermont-Ferrand, Cinéma du Réel et le FID Marseille.

Son parcours est jalonné de distinctions importantes. Son film Une maison (2020) a reçu le Prix du Meilleur Film au Bosifest et une Mention Spéciale au Festival Ji.hlava. Son œuvre 7h15-merle noir (2022) a remporté les prix du Meilleur Film et de la Meilleure image à Ji.hlava, ainsi que le Prix du public aux Courts en Hiver. Plus récemment, Les Hommes de la nuit (2022) a obtenu une Mention Spéciale du Jury à l'International Short Film Festival 4:3 en Ukraine.

Elle a aussi été artiste résidente à la Cité Internationale des Arts et au Muséum national d’Histoire naturelle de Paris en 2025. En 2026, elle poursuit ses recherches lors d'une résidence d'écriture pour le programme Préludes. Judith Auffray travaille sur deux nouveaux projets majeurs : le film Des Arrivants (52 min), et son prochain long-métrage, La Volière (80 min), un projet soutenu par le FIDLab et la Berlinale Talents dont elle poursuit le développement en résidence à la Casa de Velázquez en 2026-2027.

Instagram : @judithauffray

Né en 1986 à Clermont-Ferrand, Brice Robert est un peintre figuratif diplômé du DNAP de Clermont-Ferrand (2009) et du DNSEP de Brest (2012). Sa pratique réactive la tradition picturale à travers des sujets ancrés dans une réalité concrète : bâtiments, usines, lotissements et scènes de la classe moyenne. Puisant dans son propre environnement, il développe une œuvre qui allie rigueur technique et exploration chromatique moderne pour traduire une poésie du quotidien contemporain.

Son parcours est marqué par des distinctions récentes, notamment en tant que lauréat du 69e Salon de Montrouge (2025) et des Bourses Emmanuèle Bernheim (2024). En 2025, il présente l'exposition personnelle Liminal à Paris, après avoir exposé à La Pierre Noire en 2022.

Son travail a également été intégré à des expositions collectives internationales et nationales, comme chez Stems Gallery à Bruxelles (2024), au Goethe Institut à Paris (2023) ou au CAC Passerelle à Brest. Entre 2024 et 2025, il bénéficie d'une résidence aux Ateliers à Clermont-Ferrand, poursuivant ses recherches sur le paysage et les espaces périurbains.

Site web : bricerobert.art
Instagram : @brice_robert_


Visuel : Brice Robert, Sans titre 2024-25. Huile et acrylique sur toile. 130 x 97 cm.

 

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