Creación artística Fuera de la Casa Exposición

Exposición En los márgenes de la mirada. No-lugares, umbrales y territorios de paso

Del 10 de septiembre al 30 de octubre, el Institut français de Madrid (Galerie du 10) acogerá la exposición En los márgenes de la mirada, que reúne la obra de Ouasilla Arras, Judith Auffray, Alberto Gil Cásedas y Brice Robert. La inauguración tendrá lugar el miércoles 9 de septiembre a las 19:30 h.

Fechas, lugar, acceso

  • Inauguración el miércoles 9 de septiembre de 2026 a las 19:30 h.
    • Reserva gratuita en la página web del Institut français de Madrid
      El enlace de reserva se activará a principios de septiembre
       
  • Exposición del 10 de septiembre al 30 de octubre de 2026
    • Entrada libre de lunes a viernes, de 12:00 a 20:00
       
  • Galerie du 10 | Institut français de Madrid - C/ Marqués de la Ensenada, 10
     

La exposición

El Institut français de Madrid y la Casa de Velázquez se unen para presentar una nueva edición de su exposición anual en la Galería del 10.

Concebida como un puente entre dos años de residencia, la exposición En los márgenes de la mirada reunirá las obras de Ouassila Arras y Alberto Gil Cásedas (artistas de la promoción 2025-2026) y de Judith Auffray y Brice Robert (artistas de la promoción 2026-2027).

Exposición comisariada por Claude Bussac.

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Los artistas

Promoción 2025-2026

A través de sus instalaciones, Ouassila Arras explora las historias íntimas y familiares para cuestionar las construcciones memorísticas vinculadas al exilio, a la historia colonial y a las identidades de la diáspora. Al utilizar materiales cotidianos, pone en marcha formas de transmisión sensibles, arraigadas en el hogar, el gesto y la palabra.

Se graduó en la Escuela Superior de Arte y Diseño de Reims con matrícula de honor en 2018. Su instalación «Fotos de familia», presentada en el Museo de Bellas Artes de Reims en el marco de la exposición «État des Lieux», recibió el Premio Prisme 2018.

Desde entonces ha participado en varias residencias, entre ellas la Künstlerhaus Bethanien de Berlín, donde presentó su exposición individual «UNDER LINE» en 2021, y posteriormente en el FRAC de Lorena en 2022. En 2025 participa en el programa de mentoría del Berlin Program for Artists (2025).

Desde entonces, su trayectoria artística ha incluido varias exposiciones individuales, como «Plein Jeu #2» en el Frac Champagne-Ardenne (2019), «Des Histoires d’Eau» en el CAC Les Tanneries de Amilly (2020) y «UNDER LINE» en el Künstlerhaus Bethanien de Berlín (2021), tras una residencia de cinco meses en dicha institución.

En 2022, Ouassila Arras presentó la exposición individual «Degrés Est» en el Frac, lo que supuso un nuevo hito importante en su desarrollo artístico. También ha participado en diversas exposiciones colectivas de ámbito internacional, entre otras, en la Staatliche Kunsthalle de Baden-Baden, en el museo DAS MINSK de Potsdam, en el Instituto de las Culturas del Islam de París y en el MAMC de Saint-Étienne.

Instagram: @ouassilaarras

Alberto Gil Casedas (Zaragoza, 1991) es licenciado en Bellas Artes y tiene un máster en Producción Artística por la Universidad de Barcelona. En 2024 recibió el Premio Creadores de la Fundación Martín Chirino con el proyecto 29.761, que dio lugar a una exposición individual.

También ha sido galardonado con premios como el DKV en Estampa 2019, el de la Fundación Gandía Blasco en Abierto València 2019, el premio de la Fundación Lluis Corominas en SWAB 2018, así como las ayudas Injuve 2017/2018, entre otros.

Su trayectoria incluye residencias en la BlueProject Foundation y múltiples distinciones desde 2015. Ha expuesto en instituciones como el Caixaforum Barcelona, el CCCB, el Centro Párraga, la Sala Amadís, Tecla Sala o el museo Can Framis, y ha presentado exposiciones individuales en espacios como la BlueProject Foundation, Piramidón, NoguerasBlanchard o SET Espai d’Art. Ha participado en ferias como ARCOLisboa, ESTAMPA o SWAB, y sus obras forman parte de colecciones como la de DKV, la Fundación Gandía Blasco o la BlueProject Foundation.

En 2025-2026, fue galardonado en la convocatoria anual de la Diputación Provincial de Zaragoza, que dio lugar a una residencia de un año en la Casa de Velázquez – Académie de France à Madrid.

Página web: albertogilcasedas.com
Instagram: @albertogilcasedas

Promoción 2026-2027

Licenciada por la HEAD de Ginebra y por el Fresnoy —Estudio Nacional de Artes Contemporáneas—, Judith Auffray es una cineasta cuya obra explora los vínculos entre las especies y los lugares marginales. Sus películas han destacado en festivales como el de San Sebastián, el Festival de Clermont-Ferrand, Cinéma du Réel y el FID de Marsella.

Su trayectoria está salpicada de importantes galardones. Su película Une maison (2020) recibió el Premio a la Mejor Película en el Bosifest y una Mención Especial en el Festival de Ji.hlava. Su obra 7h15-merle noir (2022) se alzó con los premios a la Mejor Película y a la Mejor Fotografía en Ji.hlava, así como con el Premio del Público en *Les Courts en Hiver*. Más recientemente, *Les Hommes de la nuit* (2022) obtuvo una Mención Especial del Jurado en el Festival Internacional de Cortometrajes 4:3 de Ucrania.

También fue artista residente en la Cité Internationale des Arts y en el Museo Nacional de Historia Natural de París en 2025. En 2026, continúa su investigación durante una residencia de escritura para el programa Préludes. Judith Auffray trabaja en dos nuevos proyectos importantes: la película Des Arrivants (52 min) y su próximo largometraje, La Volière (80 min), un proyecto respaldado por el FIDLab y Berlinale Talents, cuyo desarrollo continúa en la residencia de la Casa de Velázquez en 2026-2027.

Instagram: @judithauffray

Nacido en 1986 en Clermont-Ferrand, Brice Robert es un pintor figurativo titulado por el DNAP de Clermont-Ferrand (2009) y el DNSEP de Brest (2012). Su obra revitaliza la tradición pictórica a través de temas arraigados en una realidad concreta: edificios, fábricas, urbanizaciones y escenas de la clase media. Inspirándose en su propio entorno, desarrolla una obra que combina el rigor técnico con la exploración cromática moderna para plasmar la poesía de la vida cotidiana contemporánea.

Su trayectoria está marcada por recientes distinciones, entre las que destacan el haber sido galardonado en el 69.º Salón de Montrouge (2025) y las Becas Emmanuèle Bernheim (2024). En 2025, presenta la exposición individual «Liminal» en París, tras haber expuesto en La Pierre Noire en 2022.

Su obra también ha formado parte de exposiciones colectivas internacionales y nacionales, como en la Stems Gallery de Bruselas (2024), en el Goethe-Institut de París (2023) o en el CAC Passerelle de Brest. Entre 2024 y 2025, disfrutó de una residencia en Les Ateliers de Clermont-Ferrand, donde continuó sus investigaciones sobre el paisaje y los espacios periurbanos.

Página web: bricerobert.art
Instagram: @brice_robert_


Visual: Brice Robert, Sin título 2024-25. Óleo y acrílico sobre lienzo. 130 x 97 cm.

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