Maxime Biou

Proyecto artístico en la Casa de Velázquez

Resumen del proyecto

Pintor de lo espontáneo, Maxime Biou se erige en testigo de los instantes que nos muestra. Los decorados se vuelven mudos, el silencio es palpable y la propia torpeza de los sujetos cobra vida, se vuelve vibrante, orgánica. Una pesadez deslumbrante de los cuerpos y unos contrastes intensos que, casi paradójicamente, subrayan una cierta fragilidad, una calma aparente y, a menudo, una melancolía inherente a lo vivo.

Las narraciones que se despliegan en sus pinturas se sugieren más que se imponen.

Todo se juega en la relación que se teje entre el espectador y lo que la obra, su tratamiento y su materia despiertan en él. Así, Maxime Biou no impone la interpretación al otro: al contrario, le deja todo el espacio para que germine y se construya. Del mismo modo que, en él, ante el surgimiento de la obra, se imponen la necesidad y la urgencia de pintar.

En su residencia en la Casa de Velázquez, Maxime Biou busca un retorno a las fuentes de su gesto artístico. Cuando era estudiante, había hecho del Louvre su terreno de experimentación particular; allí aprendía minuciosamente de los maestros, mediante la copia y la observación, enfrentándose largamente a esos pintores que admiraba, tal y como ellos mismos, en su época, se habían enfrentado a sus propios maestros.

Durante una reciente estancia en Madrid, descubre la pintura española, que hasta entonces solo había conocido a través de reproducciones. Así, en España, retoma ese trabajo de estudio y aprendizaje a través del ejemplo, inspirándose en la vitalidad y la fuerza de un Velázquez, un Goya, un Zurbarán y tantos otros que, durante un año, se convierten así en los guías de una obra decididamente introspectiva y fundamentalmente experimental.