Rudy Ayoun

Proyecto artístico en la Casa de Velázquez

Resumen del proyecto

Rudy Ayoun pinta los ambientes de quienes están ausentes, recreando en instalaciones espacios domésticos que invitan a deambular. Tras varios años, sus sujetos proceden directamente de su propio apartamento o de los de personas cercanas. La residencia en la Casa de Velázquez, que le lleva a otro país y a un contexto nuevo, se convierte en el lugar ideal para emprender una nueva exploración y enriquecer su perspectiva.

Se establece así una cómoda relación con lo propio como punto de partida de un trabajo que busca analizar otras formas de intimidad. El taller permite ese deslizamiento hacia una zona intermedia —espacio doméstico y de trabajo, personal y público, abierto y cerrado— que pone en cuestión la relación con lo íntimo.

La convivencia con compañeros de promoción de perfiles diversos, con artistas de otras disciplinas, pero también con historiadores y arqueólogos, le aporta una experiencia de vida en comunidad que da lugar a una nueva serie. Se trata de observar cómo cada uno ocupa los espacios comunes de la Casa de Velázquez y los hace suyos. Con una voluntad casi estratigráfica, el proyecto de Rudy Ayoun pretende también examinar las huellas que dejan los residentes temporales y cómo estas se superponen.

Su obra se apoya además en una investigación iconográfica que pone en juego la evolución del edificio antes y después de su reconstrucción. Diferentes temporalidades se combinan y relacionan en el plano pictórico, haciendo cohabitar épocas dispares a través de diversos tratamientos de la pintura, de manera armónica o por oposición. Se trata, pues, de una narración a puerta cerrada, totalmente anclada en el espacio; la narración de un lugar que se cuenta a sí mismo, dejando entrever las huellas de quienes lo han habitado sucesivamente durante el último siglo.