Obras de Mathieu BONILLA, Carmine Emanuele CELLA, Vincent TROLLET, György LIGETI, José-Manuel LÓPEZ LÓPEZ
Lunes 19 de mayo de 2014 a las 19h30
Acceso libre hasta completar aforo
Las invitaciones se recogerán en la entrada del Auditorio 400 desde media hora antes del inicio del concierto
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Auditorio 400
Ronda de Atocha esquina Calle Argumosa
28012 Madrid
Presentación
Hoy es ahora
Un año más, la Casa de Velázquez vuelve a su cita de primavera para presentar en primicia el trabajo musical de sus becarios residentes. Como cada año, esta venerable institución francesa se marca el desafío de que sus jóvenes compositores compartan cartel con grandes del repertorio para ofrecer un concierto vivo y palpitante.
En la presente edición los nombres consagrados de Ligeti, Boulez y López López (húngaro, francés y español) enmarcan los estrenos absolutos de otros tres jóvenes creadores becarios, dos franceses, Vincent Trollet y Mathieu Bonilla, junto al italiano Carmine-Emanuele Cella.
La brevedad de esta nota nos excusa de presentar lo ya bien conocido, las tres obras consagradas, a favor de los trabajos excitantes de la nueva generación que, sin duda, el público fiel de estas convocatorias apreciará como se hace con el producto más reciente de cada cosecha.
Pese a lo contingente que resulta anudar lazos entre coordenadas compositivas de músicos jóvenes, se puede decir que late algo común entre ellos: su preocupación por el tiempo.
Para Cella, se trata de una inquietud central. Su pieza La mémoire de l’eau surge como parte de un proyecto operístico, aunque es también obra autónoma y, como tal, se estrena mundialmente en este concierto. A Cella le interesa el tiempo presente como algo completo, lo que le antecede y lo que le sucederá es apenas relato o suposición: “No podemos imaginar lo que viene, sin memoria y sin presciencia mientras que el tiempo se desagrega para convertirse en el único momento donde todo es, ha sido y será”, indica el propio autor.
Trollet, por su parte, nos introduce en la historia de un fulgor; Shapfuta es un término que viene del sirio antiguo y significa luminosidad. Para Trollet, esta acepción le evoca parte de la propia historia española, tan marcada por su pasado árabe. Evocación que se transmuta en metáfora sonora a través de “una cantinela a la que sigue una serie de aforismos pianísticos que atraviesan la pieza por entero hasta dar paso a un sentimiento diurno”.
Igualmente sugerida por la experiencia española es la pieza Romería, con la que Bonilla se sumerge en la experiencia del peregrinaje a la ermita de una Virgen o de un Santo Patrón. Es una obra que transcribe de forma imaginaria los recuerdos de los documentos sonoros consultados, tanto como la invención de algo no vivido que bascula entre dos imágenes de Goya, la Romería de San Isidro y las Pinturas Negras, de la luz a la sombra.
Tres momentos, pues, y tres experiencias que remiten al viaje tanto como al conflicto del tiempo y su impregnación imaginaria. Y todo ello es el retrato de las inquietudes de una nueva generación.
Jorge Fernández Guerra
Programa del concierto
- Györgi Ligeti (1923-2006): Seis Bagatelas para quinteto de viento (1953)
- Carmine Emanuele Cella (1976): La mémoire de l'eau
- Mathieu Bonilla (1979): Romería
- Pierre Boulez (1925): Dérive 1 (1984)
- Vicent Trollet (1978): Shapfuta
- José Manuel López López (1956): La Pluma de Hu (2000)
